FIARTES-G 2013


















Festival Internacional  “Artes Escénicas de Guayaquil”

EL REFERENTE IRREFUTABLE  DEL TEATRO

Hay una virtud  favorecida en el Festival Internacional de Artes Escénicas de Guayaquil, que dirige Jorge Parra: hacer que el teatro y la danza se encuentren para provocar en el espectador el “acto de compartir”. Es decir, este encuentro es desde siempre un “lugar favorecido” que recrea la ocasión de un pathos y enciende el ánimo que nos comunica con algo que nos conmueve y a la vez nos asombra. Son resonancias de una cualidad entre pedagógica y ejemplarizante porque el Festival se ha vuelto un lugar -en el sentido griego- que es capaz de desdoblarse y una de las partes toma el modo de existencia de lo imaginario. También hay un empleo del tiempo que reclama nuevas bases materiales en la relación espectador-espectáculo. Es decir que el Festival Internacional de Artes Escénicas de Guayaquil, además es una forma de comunicación efectiva que nunca cesa. En ese estricto sentido los espectadores han sido capaces de verle como un referente irrefutable y los artistas y creadores como un encuentro que abre caminos y que también nos acerca a la comprensión de cómo una sociedad se prescribe y se ve a sí misma a partir de lo que es o de los gestos, de la teatralidad, de las formas rituales, de los rostros que caben en cada uno de los espectáculos que se presentan.
En este lugar favorecido se reconcilian lo duradero y lo fugaz a través del imaginario urbano que exalta la apropiación permanente del tiempo y del espacio. Los espectadores se apropian de esta “centralidad” temporal en donde predomina el valor de uso sobre los valores venales.
El Fiartes-g es en una forma de acción y de diálogo en el que los hechos (escénicos y ontológicos) se suceden los unos a los otros, se acumulan y de pronto, comprendemos que algo nuevo va a aparecer…

Santiago Rivadeneira Aguirre




Agosto 29 a Septiembre 8


PROGRAMA

AGOSTO 29 – 20H00
ESPAÑA
AGRUPACIÓN: T DE TEATRE
OBRA: DELICADAS
TEATRO CENTRO DE ARTE – SALA EXPERIMENTAL
COSTO: $ 10 (50% DE DESCUENTO ADULTOS MAYORES, CAPACIDADES ESPECIALES Y ESTUDIANTES CON CARNET)

SINOPSIS
El humor es una constante en la trayectoria de T de Teatre y Alfredo Sanzol. Una manera de mirar la realidad que los ha unido para contar “Delicadas”; una historia de historias, a veces no tan frágiles ni delicadas. Construida con fragmentos, trozos, con elementos que en apariencia no tienen relación, pero que configuran un universo en el que un rosal que estaba muerto súbitamente resucita. Una costurera pega a la pared un crucifijo con cemento para que no se lo quiten los milicianos. Un padre se quiere hacer amigo de su hija en Facebook. Unas hermanas despiden a su hermano que va a la guerra. Una pintora intenta con toda su alma vender un cuadro. Una mujer necesita la ayuda heroica de sus vecinos para matar un ratón. Dos comerciantes de ganado descubren que su asistenta los considera peligrosamente intelectuales. Un percusionista de una banda militar ofrece un concierto de platillos. Un soldado envía un amigo fotógrafo a casa de su novia para que la fotografíe desnuda. Una abuela narra a su nieto el cuento de Santa Casilda, que convirtió las rosas en panes.


FICHA TÉCNICA
Autor y director:                                          Alfredo Sanzol
Intérpretes:                                                  Mamen Duch
                                                                   Mónica López
                                                                    Marta Pérez
                                                                   Carme Pla
                                                                    Albert Ribalta
                                                                   Jordi Rico
Escenografía y vestuario:                             Alejandro Andújar
Iluminación:                                                 Albert Faura (A.A.I.)
Sonido:                                                          Roc Mateu
Producción ejecutiva:                                  Daniel López-Orós
Dirección técnica:                                        Carles Borras
Jefa de producción:                                     Carmen Álvarez

DELICADAS es una coproducción de T de Teatre y el Festival Grec de Barcelona, con la ayuda del ICEC Generalitat de Catalunya y la colaboración del Ayuntamiento de Rubí.
La participación de DELICADAS en el FIARTES 2013,  está auspiciada por: el Ministerio de Educación Cultura y Deporte del Gobierno de España INAEM, Ministerio de Asuntos Exteriores y Cooperación AECID, Institut Ramon Llull – Lengua y Culturas Catalanas, Acción Cultural Española AC/E y Fundación Autor SGAE.

AGOSTO 29 Y 30 – 20H30
URUGUAY
OBRA: POGLED
TEATRO SÁNCHEZ AGUILAR – SALA ZARUMA
COSTO: $ 10 (50% DE DESCUENTO ADULTOS MAYORES, CAPACIDADES ESPECIALES Y ESTUDIANTES CON CARNET)

SINOPSIS

Mixtura de teatro documental, conferencia teórica , performance audiovisual y recital de rock con banda sonando en vivo, Pogled aparece como un eco contemporáneo sobre el derrumbe. Dormirse dulcemente en un mundo y despertarse brutalmente en otro. Como una estatua de Lenin partida en cuatro pedazos, cruzando el Danubio. Un hombre atraviesa la guerra, los Balcanes, la tierra. Y regresa. Pero ya es otro.


FICHA TÉCNICA

Textos: Iván Solarich
Selección y estructura dramatúrgica: Iván Solarich / Santiago Sanguinetti
Actúa: Iván Solarich
Banda en vivo, música original y letras: DITIRAMBO son Virginia Alvarez (guitarra) / Sebastián Codoni (bajo y guitarra) / Ignacio Lasida (batería) / Andrés Olveira (letras y voz)
Ambientación Sonora: Diego Mutiuzabal (a partir de “La Mirada de Ulises”, de Theo Angelopulos).
Arreglos Musicales: Diego Mutiuzabal, Sebastián Codoni, Ignacio Lasida, Andrés Olveira, Virginia Álvarez
Arreglos Corales: Diego Mutiuzabal
Diseño de escenografía e iluminación: Laura Leifert / Sebastián Marrero
Diseño de vestuario: Florencia Rivas
Realización de Vestuario: Rubens Reyes
Video y cámara en vivo: Lucia Etcheverry
Diseño gráfico: Sergio Barba
Operador de sonido: Diego Mutiuzabal
Producción: Lucia Etcheverry
Dirección general: Santiago Sanguinetti


 AGOSTO 31 – 20H00
ECUADOR
AGRUPACIÓN: LA FÁBRICA
OBRA: PURA
CASA DE LA CULTURA NÚCLEO DEL GUAYAS –TEATRO JOSÉ MARTÍNEZ QUEIRÓLO
ENTRADA LIBRE

SINOPSIS
           
PURA es una imagen que remite a la perversidad de la pureza; a la cuestionable idea de “blancura”.
PURA busca analogar, desestructurar, descomponer y desnudar ciertos mecanismos que se van constituyendo/construyendo como patrones en la vida de una mujer en Latinoamérica, indagando en la relación existente entre la fragilidad del deseo y la violencia de la obligación, bajo la mirada acusadora de una sociedad  que impone sus ritos y  empaña la individualidad de la propia existencia y el derecho a la decisión.

FICHA TÉCNICA

Idea original, Dirección y coreografía: Nathalie Elghoul           
Asistente de dirección y Dramaturgia: Aníbal Páez

ELENCO
Sofía Carló
Zully Guamán
Estefanía Solórzano
Aníbal Páez            
Maquillaje y Vestuario: Simoné Delgado
Escenografía:            Fanny Herrera                    
Fotografía y Videodanza: Javier Borja     
Arreglos musicales:  Manolo Larrea


Septiembre 1 – 11H00
ECUADOR
AGRUPACIÓN:  Teatro Soñar Soñar .
OBRA: Tres Mares.
CENTRO CULTURAL SIMÓN BOLIVAR
ENTRADA LIBRE

Sinopsis:
Tres Mares es un reconocimiento conmovedor entre la historia de la danza y las cosas que pasan en el mar. Calmas, tempestades, armonías, momentos deslumbrantes, son sin duda las metáforas que encuentra un grupo de actores para expresar un interior repleto de oposiciones. La obra integra tres historias con el hilo conductor de un divertido director de orquesta que intenta explicar al publico las descabelladas situaciones.

Talentos :
Rachel Martinelli.
Jeremías Vela .
Ana María Ricci.
Catalino Torres .
Yolanda Muñoz .
Andrés Naranjo .
Daysi Zambrano .
Maria del Carmen Jerez .
Luis Hermidas .
Byron Mera .
Christian Navarrete .

Staff:
Profesora de Música: Raquel González .
Profesor de Danza: Juan Daniel Alvarado .
Profesor de Teatro: Christian Cabrera .
Dirección y Puesta en Escena : Víctor Acebedo .

SEPTIEMBRE 3 –  20H00
ECUADOR
AGRUPACIÓN: LOS LAZAROS
OBRA: DE CÓMO MORÍA Y RESUCITABA LÁZARO, EL LAZARILLO
CASA DE LA CULTURA NÚCLEO DEL GUAYAS –TEATRO JOSÉ MARTÍNEZ QUEIRÓLO-
ENTRADA LIBRE

SINOPSIS:
“De cómo moría y resucitaba Lázaro, el lazarillo”, obra escrita por Arístides Vargas, es una reflexión seria y profunda acerca de la miseria y la pobreza.

Este lázaro, que no es de Tormes sino de Matamandingas, vivirá lejos de la mesa de los señores, entre millares de lazarillos que también intentan sobrevivir. Le tocará encajar en un juego de poderes donde los valores brillan por su ausencia, con la esperanza de no salir tan mal parado y la ilusión vana de que alguna vez será él el que mande y no el mandado.

FICHA TÉCNICA

DURACIÓN:  1 hora con 20 minutos aproximadamente
AUTOR:  Arístides Vargas.
DIRECTOR: Gerson Guerra.
DIRECCIÓN COREOGRÁFICA: Carolina Vásconez.

ELENCO:        Itzel Cuevas
                        Jorge Velarde
                        Alejandro Fajardo

ILUMINACIÓN: Gerson Guerra
VESTUARIO:  Maru Sáenz. Y Jaime Tamariz
PRODUCCIÓN: Jaime Tamariz


 SEPTIEMBRE 4 – 20H00
ECUADOR
AGRUPACIÓN: TEATRO ENSAYO ¨GESTUS¨
OBRA: FALSA ALARMA
CASA DE LA CULTURA NÚCLEO DEL GUAYAS –TEATRO JOSÉ MARTÍNEZ QUEIRÓLO-
ENTRADA LIBRE

SINOPSIS

Un hombre ha disparado a quemarropa al esposo de una fina mujer. El “Asesino” ha sido capturado,  ahora el “Juez”, y la “Viuda” pondrán en marcha a “La justicia” para sentenciarlo. De esta simple trama, Virgilio Piñera construye discursos y acciones que se dibujan y se distorsionan en una “FALSA ALARMA” tomando como recurso dramático el “no ser” de cada personaje.  Un juego siniestro que gira sobre sus pasos hasta la locura, su conflicto precisamente radica en la esencia límite de la situación misma.

FICHA TÉCNICA

Dramaturgia:                                                           Virgilio Piñera.
Intérpretes:                                                             
Asesino:                                                                    Virgilio Valero
Viuda:                                                                         Alfonsina Solines
Juez:                                                                          Bernardo Menéndez
Actor, camarógrafo y tramoyista:                         Milton Gálvez
Actor, modelo y tramoyista:                                   Diego Ortega.
Edición Musical:                                                       Juan Carlos Urrutia
Postproducción fotos y video:                               Guido Bajaña
Video:                                                                                    Xavier Díaz y Tania Muñoz.
Producción Gral.:                                                     Teatro Ensayo "Gestus".
Producción Ejecutiva:                                                         Virgilio Valero
Asistencia de Dirección y técnica:                         Jesse Gallardo
Dirección:                                                                 Virgilio Valero / Bernardo Menéndez


SEPTIEMBRE 5 – 20H00
ITALIA
AGRUPACIÓN: ASSEMBLEA TEATRO
OBRA: EL FUNERAL DE NERUDA
CASA DE LA CULTURA NÚCLEO DEL GUAYAS –TEATRO JOSÉ MARTÍNEZ QUEIRÓLO-
ENTRADA LIBRE

SINOPSIS

“El funeral de Neruda” es  un trabajo como una velada sin tiempo que atraviesa la vida de Chile antes y después del Golpe del 11 de septiembre. El ataúd del poeta, como sus casas, es arquitectura de fantasía, triunfo de alegría y de resistencia.

FICHA TÉCNICA

TEXTO: Renzo Sicco y Luis Sepúlveda
INTÉRPRETES: Roberta Fornier, Annapaola Bardeloni, Marco Pejrolo, Giovanni Boni, Sonia Belforte
MÚSICA: Stomu Yamastha, Inti-Illimani, Víctor Jara, Patricio Wang, Sigur Ros, Violeta Parra
DIRECCIÓN: Renzo Sicco


SEPTIEMBRE 6 – 20H00
COLOMBIA
AGRUPACIÓN: EL ANHELO DEL SALMON
OBRA: ESPERANDO A GODOT
CASA DE LA CULTURA NÚCLEO DEL GUAYAS –TEATRO JOSÉ MARTÍNEZ QUEIRÓLO-
ENTRADA LIBRE

SINOPSIS

Vladimir y Estragón, dos viejos amigos, vagabundos esperan a la sombra de un árbol con ciega esperanza la llegada de un señor que se hace llamar Godot; No recuerdan la hora ni el lugar exacto de la cita pero confían en que es junto a ese árbol.
Durante este tiempo  se verán en aprietos para sobrellevar la espera; así que inventaran juegos, discusiones y relatos, con el fin de llenar ese gran vacío que produce esperar a alguien que no llega.

FICHA TÉCNICA

Duración de la obra: 1 hora 55 minutos
DIRECCIÓN GENERAL: Everett Dixon
ASESORÍA/BECKETT Y EL LENGUAJE: Alexander Betancur
DIRECIIÓN DE ARTE: José Aristizabal
DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Everett Dixon
ENTRENAMIENTO RÍTMICO: Camilo Carvajal
ENTRENAMIENTO CORPORAL: Gadiel López y Alexander Betancur
PRODUCCIÓN: Edwuard Gómez y Daniel Calderón

ELENCO:
ESTRAGÓN: Gadiel López
VLADIMIR: Camilo Carvajal
POZZO: Edwuard Gómez
LUCKY: Leonardo Villa
CHICO: Alexander Betancur

SEPTIEMBRE 7 – 20H00
BOLIVIA
AGRUPACIÓN: ESCENA 163
OBRA: DI COSAS COSAS BIEN… (OH MY COUNTRY IS TRÉS JOLIE!)
TEATRO SÁNCHEZ AGUILAR – SALA ZARUMA
COSTO: $ 10 (50% DE DESCUENTO ADULTOS MAYORES, CAPACIDADES ESPECIALES Y ESTUDIANTES CON CARNET)


SINOPSIS

Felipe necesita trabajo, necesita ser exitoso, necesita que alguien le diga que puede ser muy, pero muy importante; Alicia no se acuerda de su nombre, se revuelve y reacomoda en su mugre, espera a Felipe (quién salió en busca de trabajo). Varios personajes, y algunos más, aprovechan la situación poco confusa y totalmente ajena a ellos para tratar de afirmar (o confirmar) su identidad en función del otro, para succionar del abismo, reventar al otro, “quedar bien” ante el otro, para ser más falsos, sobreexponerse, alimentarse del escenario, de la posibilidad de mentir... total... es teatro.


FICHA TÉCNICA

Género: Tragicomedia.
Duración: 65 min.
Autor y Director: Eduardo Calla
Actores/Actrices: Patricia García, Cristian Mercado, Mariana Vargas y Bernardo .
Musicalización: David Arze
Producción de Video: Álvaro Manzano
Diseño de Iluminación: Marcelo Sosa
Comunicación: Sharoll Fernández
Producción Ejecutiva: Eduardo Calla.


SEPTIEMBRE 8 – 19H00
ESPAÑA
AGRUPACIÓN: DI COMEDIA
OBRA: METAMORFÓSIS DE ARLEQUÍN
TEATRO SÁNCHEZ AGUILAR – SALA ZARUMA
COSTO: $ 10 (50% DE DESCUENTO ADULTOS MAYORES, CAPACIDADES ESPECIALES Y ESTUDIANTES CON CARNET)

SINOPSIS

Arlequín es el precursor del personaje del gracioso del Siglo de Oro español.
La historia de Arlequín en escena: su nacimiento, desarrollo y metamorfosis de la antigua pero tan actual máscara de la Commedia dell’Arte, en Piezas Teatrales breves de los siglos XVI, XVII y XVIII, interpretadas y explicadas por el arlequín Pablo Torregiani.

FICHA TÉCNICA:
INTERPRETACIÓN, DIRECCIÓN Y DRAMATURGIA: Pablo Torregiani

SEPTIEMBRE 8 – 19H00
ECUADOR
AGRUPACIÓN: TEATRO MALAYERBA
OBRA: INSTRUCCIONES PARA ABRAZAR AL AIRE
CASA DE LA CULTURA NÚCLEO DEL GUAYAS
ENTRADA LIBRE

SINOPSIS
La obra nos cuenta la reconstrucción de ciertos hechos acaecidos en una casa de la ciudad de la Plata, Argentina, en 1976, pero no es una reconstrucción al pie de la letra, esto da lugar a que la obra, pueda verse sin sus referentes históricos; un documento ficcional le llama el autor a este trabajo.
La obra comienza con dos ancianos que se preguntan por una niña perdida en el tiempo; en el transcurrir de las escenas nos daremos cuenta que se trata de su nieta robada en la casa de la calle 30, La Plata.
En esta casa hay dos cocineros que preparan conejos al escabeche, su lucidez está a la altura del caos que organizan para llevar adelante su actividad. Permanentemente hacen referencia a la niña que juega en el patio de la casa, es más, ellos parecieran haber salido de la imaginación de una niña.

FICHA TÉCNICA

Autor : Arístides Vargas.
Dirección :  Arístides Vargas y  Ma. Del Rosario Francés
Asistencia de Dirección : Gerson Guerra.
Actúan :  Ma. Del Rosario Francés y Arístides Vargas.
Iluminación :  Gerson Guerra.


ACTIVIDAD PARALELA

SEMINARIO TALLER:  EL TEATRO POR FUERA DEL DRAMA
AGOSTO 31  Y SEPTIEMBRE 7  DE 10 A 14 H00 ECUADOR
DOCENTE:           BERTHA DÍAZ

CENTRO CULTURAL ECUATORIANO ALEMÁN
AV. FRANCISCO BOLOÑA 719 Y CARLOS LUIS PLAZA DAÑÍN


Descripción:
Este curso pretende ser una entrada para relacionarse con las formas teatrales emancipadas de la tradición filológica-literaria, es decir en las cuales el texto no es más el elemento desde donde se erige la puesta en escena. A partir del recorrido por artistas de diversas latitudes que desde los años 60-70 apuestan por un hecho teatral alimentado por la confluencia de disímiles lenguajes (visuales, arquitectónicos, musicales, danzarios, etc) -sin jerarquía entre ellos- y por la búsqueda de la presentación y no de la representación, se teje este curso. Se trata de sintonizar con prácticas que ponen en crisis las determinaciones en el ámbito de la escena contemporánea.
  
Dirigido a: Artistas, estudiantes, investigador@s, docentes y periodistas interesad@s en el ámbito de las artes vivas.

AGRADECIMIENTOS:
ROSA AMELIA ALVARADO, BERNARDO MENENDEZ, VALERIA GUERRERO, ANGÉLICA PARRA LANDÁZURI, MARIGLORIA CORNEJO, MARÍA ELENA VARGAS, MELISSA NEBOT, RAMÓN BARRANCO, MARIÓN ECALLE. EVELYN GUMPEL, SANTIAGO RIVADENEIRA AGUIRRE Y BERTHA DÍAZ


CRÉDITOS ZONA ESCENA:

PRODUCCIÓN GENERAL                                                                 MARIO SUÁREZ
ASISTENCIA DE PRODUCCIÓN:                                                     VANESSA GUAMÁN, MICHELLE MENA, MARIBEL DOMÍNGUEZ, ALEJANDRO YAGUAL
COORDINACIÓN GESTION DE PROYECTO:                               ANGÉLICA PARRA LANDÁZURI
ILUSTRACIÓN GRÁFICA:                                                                 MARIO SUÁREZ
DISEÑO DE AFICHE:                                                                        ABEL RODRÍGUEZ/MARIO SUÁREZ
DISEÑO  GRÁFICO:                                                                           VALERIA GUERRERO
DIRECCIÓN ARTÍSTICA:                                                                  JORGE PARRA LANDÁZURI


PRINCIPALES APOYOS
IBERESCENA
MUNICIPIO DE GUAYAQUIL
GRAND HOTEL  
ACCION CULTURAL ESPAÑOLA
AECID
EMBAJADA DE ESPAÑA
EMBAJADA DE ITALIA
LOGO ASSEMBLEA TEATRO
TEATRO SÁNCHEZ AGUILAR
CASA DE LA CULTURA NÚCLEO DEL GUAYAS
GIMNANIO NAUTILUS
GRAND HOTEL GUAYAQUIL




CORPORACIÓN ZONA ESCENA
Baquerizo Moreno 519 y Mendiburo, 1er. Piso, Dpto. 2
GUAYAQUIL - ECUADOR
Telefono fijo : 00593 4 2309295  Móvil: 00593 9 98697700 00593 9 93937273
 www.zonaescena.org  www.fiartes-g.blogspot.com


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